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让更多的中国古画复活、重现光辉，
是我们中国动画人最大的梦想。
戊戌年
腊月十四
编辑: 云上文化
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长期以来，日漫、美漫几乎垄断了
整个动画产业，
在世界范围内“攻城略地”，
吸引了无数动漫迷为之疯狂打call。
而中国动画，却在对比之下
显得黯淡许多，
更别说走向世界去角逐奥斯卡了!
不过，在第88届奥斯卡最佳动画
的初审中，其中有一部
最美中国风动画短片——《美丽的森林》，
却以清奇的画风让在场评委们
眼前一亮，忍不住惊呼：
“从来没有见过这样的动画片!”
“太美了，这是怎么做出来的?”
谁也不曾想到，
这部只有短短7分46秒的短片，
没有一句台词，
也没有新奇的故事套路，
却能在美国引起极大的关注，
甚至被评委会的工作人员连播两遍。
要知道，很多参选影片
往往只播了几分钟，
就被“无情”地淘汰了!
这部动画的灵感来源于
中国宋代工笔画，
只不过画里的鸟儿是静态的，
而片中的鸟儿却“复活”了，
一跃而起直接冲向了奥斯卡。
不知道“千古画帝”宋徽宗
知道后会有什么感想：
果然朕的画堪称一绝啊，
天下第一真是太牛逼了
......
宋徽宗
而这部令人惊艳的动画片，
是由一位央美动画系研究生
——杨春设计的。
他从小就是一位中国古画爱好者，
特别是宋代那些
工细雅秀、刻画入微的院体名画，
像《芙蓉锦鸡图》、《红蓼水禽图》、
《果熟来禽图》、《扇面碧桃图》等，
每每埋首钻研于此，
便沉迷其中，不能自拔。
后来，为了在毕业设计中展现
不一样的动画构思，
让更多人看到中国古画之美，
他整整用了三年时间，
在工作室里埋头绘制了
10093幅工笔画，
并结合一套自己创新的动画专利技术，
将它们全部“复活”了!
这个令人震惊的举动，
原本是古画爱好者的大胆尝试而已，
谁知道经过精心打磨、加工，
最终集结成片之后，
竟然“一不小心”入选了奥斯卡，
一举打破了中国动画零的记录。
看到这些栩栩如生、活灵活现的
宋代花鸟画，
就像被施了魔法一样变得灵动起来，
简直是无法用语言形容的惊艳传神!
宋·佚名 《杨柳乳雀图》
隔着屏幕，我们仿佛都能
真实地感受到古画中
鸟儿婉转、蝴蝶蹁跹的诗情画意。
这些鸟儿时而整理羽毛、时而飞上枝头，
时而盘旋而下，时而窃窃私语，
一笔一划都被杨春细细勾勒，
上演了一幕群鸟嬉戏的热闹场面。
乍看之下，
这部动画在故事内容上略显单薄，
除了古韵悠然的画面
以及优雅灵动的古乐之外，
似乎无法引人入胜，
但细细欣赏之后，
还是能发现很多充满意趣的小细节。
比如：鸟儿在林中自由穿梭，
后来又停在花草上与同伴相会、交流;
憨态可掬的鸟妈妈觅食归来，
正在给孩子们喂食，
画面看起来非常亲切温馨;
啄木鸟用尖尖的嘴巴敲打树干捉虫子，
啄得“笃笃”、“笃笃”响，
鬼畜般的动作，逗趣极了;
小麻雀在枝头亲密地交流，
隐约中洋溢着一股浓情蜜意;
一只水鸟抖动着羽毛，
伸长脖子，
从水里快速地捕捉到了小河虾，
然后毫不犹豫地仰头吞下。
这个生动的画面来源于
宋徽宗亲笔绘制的《红蓼水禽图》，
不光小鸟的羽毛清晰可见，
就连以淡墨绿染成的青虾和荇藻，
也给人一种栩栩如生的感觉。
宋徽宗《红蓼水禽图》
短片的最后一幕，
通过一声突如其来的枪响形成了
一个烧焦的黑洞，
这个破坏的因素来自于外界，
意味着鸟儿原本愉悦美好的生活被摧毁了。
片中虽然没有一句台词，
但让人感到意外的遗憾和悲痛，
也给那些没有环保意识的人提供了
一次深刻的警醒。
可以说，
《美丽的森林》不只是再现了
一幅细腻精妙的工笔花鸟长卷，
更是一种环保与自然的倡议。
虽然片子只有短短的7分钟而已，
却在美国莱姆勒剧院连续公映了7天，
收获赞誉无数。
美国知名影评家罗夫曼(Rick Rofman)，
在观看之后抑制不住内心的激动，
甚至不吝赞美之词：
“这些画面非常吸引我，
我很高兴能看到中国的动画短片参与奥斯卡角逐，
我很佩服导演的勇气。
这简直是中国动画史上的的一个奇迹。”
在这些充满中式古韵的镜头中，
杨春以精湛的画技、创意的细节
以及动人的画面
令古画之美大放异彩，
更让宋代古画像是“活”过来了一般，
在这一刻变得生机盎然。
似乎长久以来，
我们已经对这些深藏故宫的古画，
有了一个静态的刻板印象，
谁能想到有一天，
它们会以这样的形式展现在眼前，
带来如此强烈的视觉震撼呢?
对于这次意想不到的结果，
杨春自然是非常惊喜的，
要知道，
在复活古画的背后，
他已经付出了太多不为人知的努力。
三年时间，
1000多个日日夜夜，
他不知道画了多少张同样的画，
又扔掉了多少张不满意的手绘稿，
因为想要复活古画场景，
其实是一件非常繁复而枯燥的工作。
别看这些鸟儿飞翔嬉闹的场景很普通，
但它们的每一次扭头、展翅、盘旋，
都需要手绘工笔画，
一点一点地呈现出来。
他说：
“画贵有古意，当中的颜色变化极为细腻。
我用的是现代颜料，
很容易失去古意、变成纯粹的现代动画。”
《芙蓉锦鸡图》
为了凸显画作的古朴风韵，
他还要耗费大量的时间和精力，
坐在电脑前调整画面颜色。
哪怕一片不起眼的小树叶，
也需要在调色上花费数小时。
所以，在坚持不懈地临摹了上万幅
花鸟工笔画之后，
他的作画技艺更加精进，
并决定尝试新的研究，
通过创新的专业计算机技术，
让它们拼凑成一幅诗意、和谐的动画长卷。
可惜的是，
这部让人耳目一新的作品虽然备受好评，
但由于在细节处还有很多需要打磨的地方，
所以止步于第二轮。
但在杨春看来，
这恰恰是带动中国古画走向世界的开始。
“让更多的中国古画复活、重现光辉，
是我们中国动画人最大的梦想。”他说。
如今，
他已经在家乡盐城投资创办了一家动漫公司，
希望将宋代工笔画与3D技术结合起来，
让这些古画从尘封的历史中走出来，
飞向更加辽阔的世界。
最后，
让我们期待在这些有志之士的努力下，
中国动画可以搭载沉淀千年的中华传统文化，
受到更多人的尊重与赏识。
《故宫挂历 · 2019》
