在四川音乐学院音乐基础教育部的办公区域里,副科理论教研室的一排办公柜格外引人注目。一摞摞档案盒按照年份整齐排列,其中既有凝聚着教学智慧的自主创作曲谱,也有远赴多地采风后沉淀下来的手写笔记,更记录着无数学生从乐理入门到登上专业赛场的成长轨迹:从青涩稚嫩的作业初稿到获奖作品的最终定稿,从课堂提问时的潦草记录到赛后致谢的真挚书信,每一份材料都铭刻着时光的印记,见证着“双轨”教学体系的育人成效。
这一教学体系的背后,是教研室主任、作曲技术理论教研室教授扈滨26年如一日的辛勤付出与卓越引领。自1999年留校任教至今,扈滨教授不仅是中国70后作曲家中的杰出代表,更是音乐教学领域的“破壁者”与“点灯人”。他的“破壁”之力,源于对传统音乐理论教学的深刻革新——当多数课堂仍局限于“板书讲解 + 习题练习”的单一模式时,扈滨教授率先提出“理论 + 实践”“创作 + 赏析”的双轨教学体系,将抽象的乐理知识转化为可感知、可操作的教学场景,彻底突破了“乐理难学、枯燥乏味”的困境。
在“理论 + 实践”方面,扈滨教授并非简单罗列知识点,而是将自己采风所得的民间韵律(如川江号子的节奏型、藏族弦子的调式特点等)转化为鲜活的教学案例。他指导学生以《和声学》理论为基础,为民间旋律进行配器改编;结合《复调音乐》课程,尝试用西方复调技法重构中国民歌。这种“从理论到实践”的闭环设计,不仅让枯燥的内容变得生动有趣,更让学生更深刻地掌握乐理知识,让许多学生在课程中创作出具有参赛水准的原创作品。26年来,他悉心指导的学生屡次登上国内、国际顶级音乐赛事的领奖台,从校园舞台迈向专业赛场,从青涩新人成长为行业新锐,无数音乐梦想在他的引导下生根发芽、开花结果。扈滨教授也因此成为学生心中最可靠、最专业的“音乐引路人”。
在“创作 + 赏析”方面,扈滨教授创新性地引入国际前沿作品赏析与“仿写 — 创写”阶梯训练。他先带领学生欣赏与剖析著名的音乐作品,深入理解其重复节奏中的和声逻辑;再引导学生从“仿写片段”过渡到“独立创写”,逐步形成个人创作风格。这种教学模式不仅让学生快速融入国际创作语境,更培养出一批兼具“中国文化内核 + 国际表达能力”的青年作曲家。
扈滨教授1971年出生于重庆,自幼便展现出对音乐的过人天赋与执着热爱,这份热爱成为他深耕音乐领域四十余年的核心动力。1994年,23岁的他考入四川音乐学院,系统学习作曲理论,为日后的学术研究与教学实践奠定了坚实基础。1999年,扈滨教授以优异成绩毕业并留校任教。彼时学院作曲理论领域师资力量薄弱,他主动挑起教学重担,长期承担本科至研究生阶段多门核心课程的教学,涵盖《和声学》《复调音乐》《曲式与作品分析》《和声理论与应用》《音乐形态学》等关键课程。即便教学任务繁重,他仍数十年如一日坚守讲台,以严谨的治学态度、创新的教学方法深耕教学,不仅填补了学院相关教学领域的空白,更培养出一批批兼具理论功底与实践能力的音乐专业人才。
重构“副科曲式”考核体系,确立音乐教育评估新标准
教学之余,扈滨教授于学术研究、音乐创作及专业指导领域持续实现突破,成绩卓著。他聚焦于作曲理论创新与音乐教育实践,在《中国教育学刊》《音乐探索》等全国核心期刊发表学术论文及音乐作品十余篇,其研究成果被业内广泛引用,为行业发展及实际问题的解决提供了重要的理论支持。
扈滨教授作为音乐教育领域的杰出学者与改革者,他在学术研究、曲式分析与标准化评估系统方面的开创性工作,不仅重塑了传统音乐理论课程的教学评价体系,更树立了教育标准化与科学化相结合的典范,在音乐教育界产生了深远影响,充分展现出他在专业领域内持续的领导力与原创贡献。
在具有代表性的论文《“副科曲式”标准化考试题型的改革与实践》中,扈滨教授精准剖析了传统考试模式存在的两大难题:学生难以在有限时间内完成系统且深入的分析任务,教师评卷因标准不统一而难以做到客观公正。
面对这一教学评价困境,他构建了一套系统、科学且具有可操作性的标准化题型体系,将曲式分析的核心能力拆解为结构定位、性质判断、素材识别、调性和声分析等多个维度,形成层次清晰、指向明确的考查矩阵。这一设计既实现了评分过程的客观可控,又全面涵盖了学生对音乐本体的理解深度与逻辑建构能力,充分彰显了扈滨教授在课程设计与教育测评工具开发方面的高阶能力。
尤为值得一提的是,扈滨教授突破传统思维定式,提出了“结构已知、聚焦内涵”的命题理念,指出在题干中预先明确作品的整体曲式类型,引导学生将认知资源集中于内部结构、和声逻辑、发展手法等深层音乐组织机制的分析。这一策略既符合“副科”学生的认知负荷与学习目标,又有效引导教学重心从“结构猜测”转向“内涵解读”,体现出扈滨教授对教学本质的深刻洞察与求真务实的教育家风范。
该论文发表于核心期刊《音乐探索》,自发表以来,已被中国多所高等音乐院校采纳为课程评估范本,并在音乐教育理论类课程的考核改革中产生广泛影响。它不仅成为“副科曲式”教学规范化进程中的里程碑,也为整个音乐教育领域中理论类课程的考核方式改革提供了可复制、可推广的范式。扈滨教授凭借扎实的学术功底、敏锐的改革意识与持续的实践影响力,推动了“副科曲式”教学的标准化进程,也为音乐教育领域的科学化评估提供了关键的理论支持与实践路径,确立了他在音乐教育研究与实践领域的权威地位。
深耕民族音律研究,拓界文化交融新境
扈滨教授深耕于民族音乐与当代创作融合领域,凭借系统性的研究与实践引领,他不仅专注于彝族音乐的现代转译,更将民族音乐融合的理念拓展至多民族文化范畴。他以卓越的学术成果和切实的实践行动,推动中华文化的传承,促进文化的交融,尽显文化多样性的魅力。 扈滨教授以民族音乐的历史内涵与文化价值为核心研究方向,牵头开展跨民族音乐融合的实证研究。他通过开放式访谈、实地调研等途径,与多位作曲家以及藏、羌、彝等多民族非遗传承人进行深入交流,系统挖掘口弦、月琴、马布等多民族传统乐器的艺术特质和文化密码,构建起多民族音乐元素的研究体系。他带领团队探索将各民族独特的调式、节奏与西方作曲技法进行创新融合,其研究成果为多民族音乐题材的创作提供了关键支撑。
此外,扈滨教授主导了“凉山行”等多民族音乐采风创作计划,搭建起多民族文化交流的平台。他引导学生深入民族地区,汲取创作灵感,将多民族文化基因融入现代音乐创作。此举既坚守了民族非遗的本真性,又以现代音乐语言为传统文化注入新的活力。他的研究与实践不仅为当代音乐创作的民族化、前沿化提供了借鉴,更搭建起多民族音乐与全球艺术对话的桥梁,为中华文化多样性发展及跨文化交融注入了持久动力,彰显出新时代学者在推动民族文化传承与创新方面的卓越担当。
从教学革新迈向学术突破,从民族音乐传承延伸至跨文化交融,扈滨教授凭借四十余载持之以恒的执着坚守、开拓性的专业见解以及广泛的行业影响力,塑造了音乐教育与文化传播领域的标杆典范。他独创的“双轨”教学体系,成功打破传统壁垒;重构考核标准,有力引领行业规范;深耕多民族音乐融合,精心搭建文明对话的桥梁。每一项成就皆彰显着顶尖学者的原创能力与领导风范。他不仅为中国音乐教育的现代化与规范化筑牢了坚实根基,更在全球文化语境中传递出中华文化的自信风采。作为集学术深度、实践魄力与行业引领力于一身的杰出代表,扈滨教授持续以专业能力赋能文化发展,用创新精神书写新时代音乐领域的卓越篇章。 (刘晓东)
